Aart van Bezooijen: I am happy to experience the diversity through life and work in different institutions and countries. I enjoyed the Netherlands for being a very open minded and design-oriented country. A good example is the yearly Dutch Design Week in Eindhoven which is being visited by hundreds of thousands of visitors from all ages, disciplines and cultures. In Germany, being almost ten times bigger, the design landscape is less condensed and more clustered within its federal states. Being able to combine my life and (net)work, travelling days filled one-third of my yearly agenda. Here in Bolzano (family) life and work comes together and I look forward in getting to know fellow creative professionals. Also, I am very interested in expanding my network with regional industries and local crafts for future collaborations.

Buildings made of concrete, bottles made of plastic, smartphones filled with electronics… materials define how we build, enjoy and interact with the world around us. Working with well-known materials and processes allow us to predict its outcomes and might even be a way to preserve tradition and skills, as we see in crafts. On the other hand, new or unconsidered materials have the potential to inspire and enable new ways of making and thinking. I consider myself an optimist and see materials as key ingredients in moving towards a more sustainable society.

The publication gives a good impression of how I have been working with a creative team, staff members and students at the Burg Giebichenstein University of Art and Design for over eight years. We explored educational methods focused on material and technology transfer for artists and designers such as the “Material of the Month” series, where we regularly presented a selected, hereafter often sponsored material – making it freely available for students of all art and design courses. The publication highlights a public materials collection and a self-made approach to materials and tools making it possible to adapt or intervene, opening new dimensions in the process of creation.

This semester I am running a “Design & Production” course. Within this course I am supporting a do-it-yourself approach to materials and making and hope to motivate and facilitate the students to experience that (still) everything is possible. Especially in times of corona, we need to support practices where we are thinking in opportunities and alternative ways of making and doing.

Unfortunately, we won’t be able to do a lot of factory tours but hope to get in touch with the local manufacturing industry to see how products are being made in South Tirol.

During my training as an Industrial Design Engineer at the Delft University of Technology has shown me the importance of designers as necessary collaborators in a world of highly specialized disciplines. Many of today’s challenges are related to climate change and require a multi-disciplinary approach to make sure that the right answers (and questions) are considered. History has shown that we cannot repair our planet with technological fixes. Developments such as renewable energy or smart materials require acceptance among citizens and industries need to be involved in getting scientific research on the market. In this context I see artists and designers as valuable change makers by visualizing and facilitating the discussion on which kind of future(s) people want or do not want. To work on the intersection or art, design and science I also look forward in getting to know colleagues from other faculties to enable more interdisciplinary research.

The book brings documents a selection of the people, places and things we encountered during a six-month journey around the world. Having experienced the various local conditions and cultural diversity gave us a better understanding of the context that made sustainable initiatives grow or sometimes not work at all. For instance, the use of renewable materials may sound very positive but once you’ve been driving for hours along endless palm oil plantations, the related deforestation and monocultures in Malaysia bring us a different story. Within my learning projects sustainability issues are no specialized theme but considered in all aspects. This means sharing experiences with the students in finding sustainable alternatives by rethinking materials. This can be hands-on recycling of domestic waste, exploring urban mining within a circular economy, researching the possibilities of bio-fabrication, or even growing materials ourselves. Sustainability has everything to do with taking care about our future generations, therefore it feels very appropriate to work and share with the creative change makers of tomorrow.

photo credits: Julia Knop

(vic)

“Mi sarebbe piaciuto che il Bolzano Film Festival si tenesse almeno in parte in presenza, così da poter presentare il mio lavoro a Bolzano, la città in cui ho conosciuto alcuni dei miei più cari amici”. Da Berlino, dove vive da oltre dieci anni, Andrea Cazzaniga esprime il suo desiderio di tornare in uno dei luoghi a cui è maggiormente legato. Purtroppo è notizia di pochi giorni fa che l’edizione di quest’anno del Festival – che, dal 13 al 18 aprile, ospiterà la presentazione del suo cortometraggio “Brüche” nella sezione “local artists” – si terrà interamente online.  La riunione del regista con la città dove la sua passione per le immagini, prima ferme e poi in movimento, si è accesa, è solamente rimandata. 

Dopo aver frequentato le scuole dell’obbligo ad Alassio, in Liguria, sedici anni fa Andrea decise di iscriversi alla Facoltà di Design e Arti unibz, nata da poco, ma già con un’identità molto precisa. “Arrivai in Alto Adige perché facilitato dalla mia conoscenza del tedesco – mia madre è gardenese – ma soprattutto perché convinto dall’impostazione del corso di studio, in cui si aveva la possibilità di approcciare, attraverso i progetti, sia il design di prodotto che di comunicazione mentre avevo avuto l’impressione che nelle altre università i percorsi fossero più rigidamente definiti”, spiega. 

Nelle aule della Facoltà, Andrea, scopre la storia e il linguaggio della fotografia. Nelle officine invece, seguendo i consigli di Curzio Castellan, mette in pratica quello che impara a lezione e che poi gli servirà per il lavoro di tesi, intitolato “L’attesa”, in cui, per mezzo della macchina fotografica, indaga espressioni, pensieri, passioni e attimi di vita di bagnini e cacciatori in appostamento. Oltre alla fotografia, in quegli anni anche il cinema infiamma la fantasia dello studente di Design. A fare scattare in lui la classica molla, la visione al Filmclub del film di Matteo Garrone, il pluripremiato “Gomorra” tratto dal primo libro di Roberto Saviano. “Quando sono uscito dalla sala avevo i brividi e nei giorni successivi, nella mia testa continuavano a ronzare le immagini, i volti e le voci dei protagonisti del film – nessun film prima di allora mi aveva toccato così tanto. Da lì ho cominciato a pensare che avrei voluto indirizzare la mia creatività in quel senso”, racconta. 

Dopo essersi laureato e aver lavorato per tre anni come grafico e fotografo di architettura in Alto Adige, incoraggiato da un cinefilo suo conoscente, Andrea si è cimentato nel suo primo cortometraggio, incentrato sugli ultimi istanti di vita di un uomo anziano. Il film gli è valso l’ammissione alla Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF a Potsdam. Qui l’ex-studente unibz ottiene un bachelor e successivamente frequenta anche il master, diplomandosi nel 2019. Negli anni dell’università a Berlino, Andrea gira diversi film, sia di finzione che documentari, riscuotendo critiche positive. 

L’ultima sua opera è “Brüche”, selezionata per l’edizione di quest’anno del Film Festival di Bolzano: una storia di un viaggio nella Germania del Nord durante il quale due amiche scoprono parti oscure di sé e dell’altra che ignoravano. “La prima del film è stata al festival “Sehsüchte” di Potsdam, dove ha vinto il premio del pubblico per miglior film di genere”, commenta Andrea Cazzaniga. Il regista vede quest’opera come il suo biglietto da visita per i suoi lavori futuri, per il grande salto verso un lungometraggio che, solitamente, segna il vero debutto di ogni regista cinematografico. 

“Il progetto – “La Strega di Triora”, ambientato nei monti liguri – di cui sono assolutamente convinto, attende solo di trovare una casa produttrice italiana”, confessa il regista, “la sceneggiatura è finita. È tutto pronto e abbiamo solo bisogno di creare i contatti giusti, che possono soprattutto nascere dalle presentazioni di “Brüche” ai vari festival, così da poter trovare i finanziamenti necessari per girarlo”. Sarebbe bello che quest’occasione scaturisse proprio grazie al Festival di Bolzano, da quel Filmclub in cui per la prima volta il laureato unibz capì che il cinema sarebbe stato la sua vita. 

(zil)

Il titolo della trasmissione ideata e condotta dal giornalista della Rai Paolo Mazzucato, “Terza Missione”, rispecchia l’attività di disseminazione della conoscenza prodotta all’interno dell’ateneo sul territorio di riferimento, che affianca le altre due missioni dell’università, formazione e ricerca. 

Dopo la prima stagione, nel 2019, lo scoppio della pandemia di Covid-19 lo scorso anno ne impedì la registrazione. Da domenica 4 aprile ripartirà il nuovo ciclo di trasmissioni, sempre dalle ore 14 alle 14.30. Il format è quello di due mini-lezioni divulgative per ogni puntata, tenute da docenti e ricercatori della Libera Università di Bolzano su tematiche di cui sono esperti. Energia idroelettrica, Matematica del cambiamento, Bullismo, Blockchain o Gestione del Rischio idrogeologico: sono solo alcune delle tematiche che riflettono gli ambiti di ricerca della comunità accademica unibz e che verranno affrontate e spiegate in un linguaggio accessibile a tutti nel corso di questa edizione di Terza Missione.

La prima puntata – in streaming sul sito della Rai o sulle frequenze di Rai Radio Due (92.3 – 93.7) – sarà incentrata sulla musicologia. Tema delle due lezioni, tenute dal prof. Paolo Somigli e dalla ricercatrice Giulia Gabrielli saranno, in occasione della Domenica di Pasqua, opere musicali in sintonia con la festività religiosa. Somigli, docente di Pedagogia e didattica della musica, parlerà dell’album La buona novella di Fabrizio De André, una lettura poetica e laica della figura di Gesù. Gabrielli invece affronterà lo sviluppo – dal Medioevo in avanti – dei canti pasquali in Alto Adige. 

Sulla pagina dei podcast della Rai del Trentino – Alto Adige è possibile riascoltare le puntate di quest’anno e della scorsa edizione.

(zil) 

Lo scorso anno, l’esplosione della pandemia aveva quasi cancellato la possibilità di partecipare al programma di doppia laurea di unibz e dell’ateneo partner. I tre studenti che a marzo si trovavano nella Grande Mela riuscirono a terminare il semestre estivo seguendo le lezioni online come i loro colleghi italiani ma la probabilità che gli studenti selezionati per l’anno accademico 2020/21 sarebbero riusciti a prendere parte al programma era decisamente bassa. Solitamente, gli studenti scelti per il double degree raggiungono New York a fine agosto. Ma la scorsa estate mentre si stavano preparando a fare le valigie, arrivò una spiacevole doccia fredda per Chiara Vettori e i suoi due compagni di corso, Giorgia Zenatti e Maximilian Eisendle: la loro partenza sarebbe stata rimandata a causa della situazione epidemiologica e del trasferimento dei corsi del Baruch College in modalità digitale. Non avrebbe avuto senso varcare l’oceano per rinchiudersi in una stanza, uscendo solo per una passeggiata serale in una città prosciugata di tutta la creatività e frenesia che la rendono unica. Sarebbe stato più saggio aspettare per poter sfruttare al meglio l’opportunità. Dopo aver richiesto il visto come studentessa, l’attesa di Chiara è stata appesa a un filo fino a quando, perse ormai quasi del tutto le speranze, a fine anno è arrivata la comunicazione che lei e gli altri due studenti unibz avrebbero potuto partire.

“Ho ricevuto il visto dal consolato americano solo il 28 dicembre e, da lì, è stata una corsa contro il tempo per realizzare il nostro sogno americano”, spiega Chiara. 24 anni, trentina di Rovereto, la studentessa, dopo la laurea triennale in Management a Bolzano si era iscritta alla magistrale di Accounting e Finanza proprio con l’obiettivo di ottenere una doppia laurea unibz-Baruch College. “La strada per arrivare qui è stata un calvario. Quanto meno, grazie alla discesa dei prezzi per gli affitti dovuta al Covid, non abbiamo avuto difficoltà a trovare un alloggio a prezzi abbordabili e così possiamo abitare in centro senza doverci sobbarcare 40 minuti di subway da Brooklyn”, confida in video-chiamata dall’appartamento che ha preso in affitto vicino a Times Square. Tutti e tre continuano a seguire le lezioni online perché, se il resto della metropoli sta tornando alla vita di prima, l’università continua a rimanere chiusa, almeno per il momento. “Ma cinema, ristoranti e teatri stanno riaprendo un po’ ovunque, grazie alle vaccinazioni che qui avvengono 24 ore al giorno, sette giorni su sette. Quindi riusciamo a conoscere una New York diversa dalla città semi-deserta dell’ultimo anno, con ritmi – diciamo – europei”, racconta. 

A dire il vero qualche lezione in presenza è stata possibile, anzi necessaria. “Per ottenere il visto da studentessa, abbiamo dovuto obbligatoriamente frequentare alcuni corsi. È stato strano ma molto bello tornare in un’aula”, ammette, “inoltre quelle poche ore ci hanno permesso di fare amicizia con gli altri iscritti altrimenti sarebbe molto difficile dato che ognuno vive nella propria bolla”. Certo, passare buona parte della giornata davanti a uno schermo rimane comunque impegnativo. Tuttavia Chiara non si lascia demotivare. Anzi ne ha già avuto un assaggio in estate, quando, di fronte all’impossibilità di partire, aveva deciso di svolgere un tirocinio in Volksbank, lo sponsor della sua esperienza americana. “A quei tempi, oltre a lavorare nell’ufficio che si occupa di Asset Liability Management, seguivo anche alcuni corsi del Baruch”, spiega, “è stata molto dura perché la frequenza era obbligatoria e il venerdì notte, dopo una giornata di lavoro, dovevo mettere la sveglia e seguire le lezioni da mezzanotte alle 3 di mattina. Ho addirittura fatto anche un esame di econometria alle 11 di sera”. 

L’esperienza in Volksbank è stata molto importante anche per accedere a opportunità di tirocinio negli Stati Uniti. A breve Chiara inizierà il tirocinio a Magnus Financial, una società che si occupa di wealth management, ovvero di far fruttare e investire il patrimonio dei clienti. “Il tirocinio a Bolzano mi ha permesso di avere le carte in regola per aspirare a un tirocinio qui a New York che è tutt’altro che semplice ottenere”, sostiene. A giocare a suo favore anche l’ottimo ricordo che un altro studente di unibz a New York, Alex Schneider, aveva lasciato nella società. “Devo ammettere che, anche grazie all’ottimo lavoro fatto da Alex, i responsabili di Magnus Financial hanno avuto un’attenzione speciale per la mia domanda. In più la doppia laurea Italia-USA è qualcosa che incuriosisce chi ti fa il colloquio”. 

Oltre che sugli esami che arriveranno presto, adesso i pensieri della studentessa di Finanza sono tutti rivolti al momento in cui potrà - si spera - mettere piede negli uffici di MF. Il settore in cui opererà è quello dove desidererebbe svilupparsi professionalmente. “È esattamente quello che vorrei fare dopo gli studi, è diciamo così, la parte più sociale della finanza perché siamo responsabili della tranquillità finanziaria dei clienti”, aggiunge. 

Il futuro, sebbene incerto, dopo questi mesi rocamboleschi a New York, non spaventa Chiara. L’importante è non rimanere fermi. “A metà agosto dovrò tornare in Italia. Una volta laureata, le possibilità saranno tante e stando qui si ha una prospettiva più allargata di quello che è possibile fare”, conclude, “Le cose cambiano velocemente, tre mesi fa non sapevo se sarei potuta venire a New York, e chissà cosa mi riserveranno i prossimi mesi. Adesso sto sfruttando al massimo questi mesi qui in America e poi valuterò dove cominciare una nuova avventura”.

(zil)

Una novità del Bolzano Film Festival Bozen di quest’anno è la sezione Piccole Lingue DOC, organizzata in collaborazione con la il corso di laurea magistrale in Linguistica applicata e curata dai proff. Silvia Dal Negro, Daniele Ietri, Daniela Veronesi ed Eleonora Mastropietro (Associazione La Fournaise). 

Piccole lingue DOC propone di percorrere un viaggio ideale tra territori vicini e lontani seguendo due strade diverse: uno sguardo al mantenimento di lingue di minoranza profondamente radicate sul territorio (il francoprovenzale, il sardo, il friulano) e scoprendo che anche lingue “grandi” diventano piccole quando nelle comunità di emigranti la lingua fa da collante tra passato e presente, tra nuova e vecchia patria, come succede per l’inglese dei “dreamers” di rientro a Mexico City, per il creolo degli haitiani in Cile e per l’italiano di Crimea.

I film della rassegna sono i seguenti: Sotto le stelle fredde del friulano Stefano Giacomuzzi, un lungometraggio, ambientato tra le montagne della Carnia; Bar Seui del sardo Andrea Deidda, cortometraggio ambientato nel 1946, storia di Armando, 23 anni, costretto a emigrare dal paese di Seui, centro Sardegna, per arrivare a Cagliari. 

La regista messicana Fernanda H. García Besné firma Littel LA, corto sull’adattamento di emigrati messicani, di ritorno nel loro Paese, dopo l’espulsione di Trump dagli U.S.A.; Ferro di Alessio Zemoz è un corto che mette a fuoco una generazione di europei e montanari alle prese con il rito di passaggio all'età adulta: la festa dei coscritti e della Badoche di Sarre; Stefano Conca Bonizzoni firma Castaways of Kerch, documentario che ci trasporta a Kerch, in Crimea, dove una minoranza di origine italiana giunta laggiù nel corso del 1800, lotta perché la loro storia venga riconosciuta e raccontata; Zanmi (che significa amico in lingua creola) del regista cileno Rubén Sánchez è un corto che racconta delle difficoltà vissute dagli haitiani immigrati in Cile.

Gli organizzatori avevano sperato fino all’ultimo di poterlo tenere in presenza, con una versione ibrida. Purtroppo l’edizione del 2021 del sarà senza pubblico in sala. Sarà possibile vedere i film di Piccole Lingue Doc e le altre opere della rassegna solamente in streaming.

Foto: un'immagine della conferenza stampa di presentazione del Festival.

(zil)